「大清康熙年制」六字雙行楷書款
來源：1.香港徐展堂先生「在望山莊」舊藏；
2.香港佳士得，2003年04月07日，Lot664A；
3.倫敦蘇富比，2005年11月09日，Lot298；
4.北京保利，2010年12月05日，Lot4465；
參閱：1.南京博物院藏：清康熙青花纏枝蓮紋大盤
2.中國陶瓷館藏：清康熙五彩纏枝蓮紋大盤一對。
在清代官窯彩瓷的璀璨星空中，康熙五彩以氣勢恢宏、色彩明艷而冠絕一時。此對清康熙五彩纏枝番蓮紋大盤，口徑寬達46.5厘米，體量碩大，氣勢雄渾。其來源極為顯赫，曾為香港著名收藏家徐展堂先生“在望山莊”之舊藏，并先后現身于香港佳士得、倫敦蘇富比等世界頂級拍場。它不僅是康熙御窯精湛工藝的實物寫照，更是傳世所見極其罕見的絕品。
此對大盤胎質細潤，胎體厚重堅實，上手有一種沉甸甸的壓手之感。通體所施釉質并非明代的亮青或青白，而是康熙朝中早期極具特征的“粉白釉”——釉面肥厚滋潤，微微泛著溫潤的乳白色，這種釉面是康熙五彩得以鮮艷發(fā)色的絕佳底襯，亦是康熙瓷器斷代的標志性特征之一。
尤其值得注意的是，大盤底部修足并非后世常見的單圈足，而是采用了康熙早期大件圓器所特有的“雙圈足”工藝。這種工藝在康熙早期極為流行，主要針對直徑超過40厘米的大盤。匠人通過在外底保留兩道環(huán)形足墻，不僅能使器物在窯爐高溫中減少變形率，更能增強巨大的盤身在燒制時的結構支撐力，是康熙早期大器“雄渾大氣”的另類詮釋。
康熙五彩之所以被后世尊為“硬彩”，因其色料以礦物顏料調制，燒成后呈現出玻璃般堅硬的質感，色彩濃艷而不俗艷，色澤勻淡雅致且飽和度極高。
此對盤圖案以傳統(tǒng)的纏枝番蓮為主題。縱觀盤面，布局飽滿而井然有序：盤心一朵碩大的藍彩番蓮居中盛開，四周六朵紅、黃、褐等不同色彩的番蓮圍繞，層層疊疊、花葉連綿。值得玩味的是盤心及枝葉中所用的“藍彩”，這并非明代常見的釉下青花，而是康熙朝已完全成熟的釉上藍彩。它通過氧化鈷于低溫彩釉中發(fā)色，使之與紅、綠、黃彩渾然一體，徹底解決了過去五彩需依賴青花勾藍邊的不便，這在陶瓷工藝史上具有劃時代的意義。
此類大盤，如果是青花品種，可參考南京博物院所藏清康熙青花纏枝蓮大盤。然而，五彩品種在傳世資料及公私收藏中，此對恐為海內外僅見之孤例。其傳承脈絡極具說服力。此對盤作為著名收藏家徐展堂先生“在望山莊”的珍藏，本身就是品質的絕佳保證。徐展堂先生被譽為近三十年來華人最頂級的藝術品收藏家之一，其建立的“在望山莊”收藏體系以“真、精、新、稀”著稱，被公認為世界級私人博物館級別的收藏。
Qing Dynasty, Kangxi period
Pair of large famille-verte dishes with scrolling passionflower pattern